Dibujo, pinto y, a veces, incluso coloreo en Silocreativo. Siempre he querido ser escritor, así que con este blog estoy cumpliendo mi sueño. Además, de esta manera puedo compartir lo que aprendo. ¿Tiene usted alguna pregunta? ¡Aquí estoy!
Al elegir una variedad de colores para nuestros diseños, no hay una verdad absoluta para elegir la correcta, ya que no hay forma de estar totalmente incorrecto en las elecciones (bueno, tal vez esto sucede ) Debemos elegir la gama de colores que El mejor se adapta a lo que queremos reflejar. Y queremos reflejar algo en particular, dependiendo de para quién sea el diseño. Como dijimos: «La inspiración tiene que encontrarte trabajando», así que comencemos al principio.
Sabemos que hay más sentimientos que colores, por lo que el mismo color puede recordar los sentimientos diferentes que a menudo son conflictivos. Un claro ejemplo está en rojo. Si pensamos en rojo, podemos pensar en el «amor», la sensación que se conecta, o con «fuego» la sensación que destruye todo. Dependiendo de nuestro estado de ánimo y nuestras experiencias, una de esas dos imágenes aparecerá antes que la otra. Si digo verde, seguramente tú y yo no estamos viendo el mismo color verde. Sé que Mar Valenzuela verá a Turquoise Green, Ricardo Prieto verá el Betis Green (un equipo de fútbol) y cada persona que está leyendo este artículo pensará en un esquema de color diferente.
Por lo tanto, encontramos que el color es quizás el factor más subjetivo al diseñar. Pero como vimos en los artículos sobre los colores, todos los colores tienen varios factores objetivos, que son aquellos que deberían ayudarnos a elegir qué rango de colores es adecuado para nuestro diseño. Necesitamos saber cuál es la función de nuestro diseño y la audiencia a la que se aborda, y una vez que se borra, comience a diseñar para ellos. Por ejemplo, si la audiencia de mi logotipo es niños, usaré una variedad de colores brillantes que llamen su atención; Si, en cambio, la audiencia es personas que han sufrido abusos, los colores serán pastel y tranquilo, posiblemente azul, dando la paz que necesitan.
¿Cuántos colores hay en 1 2 3 4 8 16 24 y 32 bits?
256 colores, generalmente de una paleta totalmente programable. La mayoría de las estaciones de trabajo de UNIX de color temprano, VGA a baja resolución, Super VGA, Macintoshes de color, Atari TT, Chipset AGA AGA, Falcon030, Acorn Archimedes. Tanto X como Windows proporcionaron sistemas elaborados para tratar de permitir que cada programa seleccione su propia paleta, lo que a menudo resulta en colores incorrectos en cualquier ventana que no sea la que se confoque.
Algunos sistemas colocaron un cubo de color en la paleta para un sistema de color directo (por lo que todos los programas usarían la misma paleta). Por lo general, se proporcionaron menos niveles de azul que otros, ya que el ojo humano normal es menos sensible al componente azul que al rojo o el verde (dos tercios de los receptores del ojo procesan las longitudes de onda más largas [7]) los tamaños populares fueron:
- 8 × 8 × 4. 3 bits de R y G, 2 bits de B, el valor correcto se puede calcular a partir de un color sin usar multiplicación. Utilizado, entre otros, en la serie de computadoras MSX2 System a principios y mediados de la década de 1990.
4096 colores, generalmente de una paleta totalmente programable (aunque a menudo se establecía en un cubo de color de 16 × 16 × 16). Algunos sistemas de gráficos de silicio, sistemas de nextstation de color y sistemas Amiga en modo jamón tienen esta profundidad de color.
RGBA4444, una representación relacionada de 16BPP que proporciona el cubo de color y 16 niveles de transparencia, es un formato de textura común en gráficos móviles.
En los sistemas de alto color, se almacenan dos bytes (16 bits) para cada píxel. La mayoría de las veces, a cada componente (R, G y B) se le asignan 5 bits, más un bit no utilizado (o se usa para un canal de máscara o para cambiar al color indexado); Esto permite representar 32,768 colores. Sin embargo, una asignación alternativa que reasigna el bit no utilizada al canal G permite representar 65,536 colores, pero sin transparencia. [8] Estas profundidades de color a veces se usan en dispositivos pequeños con una pantalla de color, como teléfonos móviles, y a veces se consideran suficientes para mostrar imágenes fotográficas. [9] Ocasionalmente se usan 4 bits por color más 4 bits para alfa, dando 4096 colores. Entre el primer hardware en usar el estándar se encontraban el Sharp X68000 y la matriz de gráficos extendidos de IBM (XGA).
¿Cuántos colores tienen 32 bits?
La mayoría de los monitores que veo en estos días admiten la profundidad de color de 32 bits. Puedo notar la diferencia entre la profundidad de color de 16 bits, 24 bits y 32 bits, pero me pregunto si el ojo humano podría notar la diferencia entre la profundidad del color de entre 40 bits, 48 bits, etc.
«24 bits» generalmente significa 24 bits en total por píxel, con 8 bits por canal para rojo, verde y azul, o 16,777,216 colores totales. Esto a veces se conoce como RGB de 24 bits.
«32 bits» también generalmente significa 32 bits en total por píxel y 8 bits por canal, con un canal alfa adicional de 8 bits que se usa para la transparencia. 16,777,216 colores nuevamente. Esto a veces se conoce como RGBA de 32 bits.
24 bit y 32 bits pueden significar lo mismo, en términos de posibles colores. También vale la pena señalar que la transparencia no necesita ser enviada a su pantalla, porque las pantallas son opacas (no puede ver a través de su pantalla a lo que está detrás, a menos que sea Tony Stark).
Además, 32 bit ocasionalmente significa 32 bits por canal (128 bits en total por píxel). Y muchas veces 32 bit por canal usa números de puntos flotantes, en lugar de enteros. (Me complace agregar más detalles sobre el punto flotante contra el entero, si lo desea).
El formato OpenExr admite canales flotantes de 32 bits. Eso puede sonar excesivo, pero a menudo se usa para VFX y material renderizado, donde el procesamiento pesado o la corrección de color pueden estar involucrados, y los archivos grandes son menos preocupantes.
«16 bits» generalmente puede significar dos cosas diferentes: 16 bits por píxel o 16 bits por canal. 16 bits por píxel funciona como 65,536 colores posibles, y definitivamente se ve peor que 24 bits por píxel. 16 bits por canal significa 281,474,976,710,656 colores totales, mucho más allá de la percepción humana, pero a mano para el procesamiento.
¿Cuántos colores hay en 24 bits?
Con una imagen de 24 bits, los bits a menudo se dividen en tres agrupaciones: 8 para rojo, 8 para verde y 8 para azul. Las combinaciones de esos bits se utilizan para representar otros colores. Una imagen de 24 bits ofrece 16.7 millones (2 24) valores de color.
Racionalizado por una investigación fácilmente refutable de la década de 1970, el color de 24 bits se acepta como «lo suficientemente bueno». Los académicos nos han dicho que los ojos humanos no pueden distinguir entre los 16,777,216 colores proporcionados por la profundidad de 24 bits, por lo que creemos que a pesar de que no puede ser cierto.
RGB24 es un formato de color de 24 bits. Cada píxel está representado por 3 bytes, mientras que cada byte de este triple corresponde a un valor de color. Las letras «RGB» significan rojo, verde y azul, por lo que un byte representa el valor rojo, un byte representa el valor verde y el último byte representa el valor azul.
Ambos difieren en las formas de codificar información. Una imagen de color de 32 bits proporciona más colores disponibles que una imagen de color de 16 bits. Se prefiere el modo de color de 32 bits para obtener precisión y calidad. Sin embargo, el tamaño del archivo de una imagen de color de 32 bits es tranquilo que en comparación con un archivo de imagen de color de 16 bits.
Un sistema de visualización que proporciona 4.096 tonos de color para cada subpíxel rojo, verde y azul para un total de 68 mil millones de colores. Por ejemplo, Dolby Vision admite un color de 12 bits.
Con un color de 16 bits, también llamado alto color, las computadoras y los monitores pueden mostrar hasta 65,536 colores, lo cual es adecuado para la mayoría de los usos.
Cuando escanee a 24 bits, tendrá menos bits por canal de color. Y cuando tienes menos bits por canal de color, tienes menos colores para trabajar. Pero cuando usa 48 bits, cada canal tiene 16 bits. Esto significa que los colores de su escaneo se verán mucho más suaves.
¿Cuáles son los tipos de colores?
Rojo, amarillo y azul son los colores primarios. Los colores primarios son los colores más básicos. No puedes hacerlos mezclando otros colores. Naranja, verde y morado son los colores secundarios. Un color secundario se hace mezclando dos colores primarios. Por ejemplo, si mezclas rojo y amarillo, obtienes naranja.
Una rueda de colores muestra cómo se relacionan los colores. En una rueda de color, cada color secundario está entre los colores primarios que se utilizan para hacerlo. El naranja está entre el rojo y el amarillo porque el naranja se hace mezclando rojo con amarillo. ¿Qué va entre los colores secundarios y los colores primarios? Los colores intermedios o terciarios se hacen mezclando un color primario con un color secundario que está al lado. Rojo-naranja, amarillo-naranja y amarillo-verde son algunos colores intermedios.
¡INTENTALO! Hacer una rueda de colores es una buena manera de entender cómo funcionan los colores. Comience con pintura roja, amarilla y azul, los colores primarios. Úselos para hacer colores secundarios. Luego haga colores terciarios mezclando colores primarios con los colores secundarios más cercanos. (Por ejemplo, puede mezclar amarillo con verde para hacer verde amarillo o amarillo con naranja para hacer naranja amarilla).
La ligereza u oscuridad de un color se llama su valor.
Puede encontrar los valores de un color haciendo sus tintes y tonos.
Los tintes son valores de luz que se hacen mezclando un color con blanco. Por ejemplo, el rosa es un tinte de rojo, y el azul claro es un tinte de azul.
Los tonos son valores oscuros que se hacen mezclando un color con negro. Maroon es un tono de rojo, y la marina es un tono azul.
¿Cuáles son los tipos de colores que existen?
El color de un objeto depende de la física del objeto en su entorno, la física de la luz en su entorno y las características del ojo y el cerebro perceptores. Físicamente, se puede decir que los objetos tienen el color de la luz que sale de sus superficies si viaja a través del vacío del espacio a la velocidad C y no pasa a través de un medio físico como un prisma. El color percibido normalmente depende del espectro de la iluminación incidente, la velocidad de la onda, las propiedades de reflectancia de la superficie y potencialmente de los ángulos de iluminación y visualización. Algunos objetos no solo reflejan la luz, sino que también transmiten luz o emiten luz, lo que también contribuye al color. La percepción de un espectador del color del objeto depende no solo del espectro de la luz que sale de su superficie, sino también de una serie de señales contextuales, de modo que las diferencias de color entre los objetos se pueden discernir en su mayoría independientes del espectro de iluminación, ángulo de visión, etc. Este efecto se conoce como constancia de color.
Se pueden dibujar algunas generalizaciones de la física, descuidando los efectos perceptivos por ahora:
- Los objetos opacos que no reflejan especularmente (que tienden a tener superficies ásperas) tienen su color determinado por las longitudes de onda de la luz que se dispersan fuertemente (con la luz que no está dispersa que se absorbe). Si los objetos dispersan todas las longitudes de onda con fuerza aproximadamente igual, parecen blancas. Si absorben todas las longitudes de onda, aparecen negras. [4]
- Los objetos opacos que reflejan específicamente la luz de diferentes longitudes de onda con diferentes eficiencias se ven como espejos tintados con colores determinados por esas diferencias. Un objeto que refleja cierta fracción de la luz incidente y absorbe el resto puede parecer negro pero también es ligeramente reflectante; Los ejemplos son objetos negros recubiertos con capas de esmalte o laca.
- Los objetos que transmiten la luz son translúcidos (dispersan la luz transmitida) o transparentes (no dispersan la luz transmitida). Si también absorben (o reflejan) la luz de varias longitudes de onda de manera diferencial, aparecen teñidos con un color determinado por la naturaleza de esa absorción (o esa reflectancia).
Para resumir, el color de un objeto es un resultado complejo de sus propiedades superficiales, sus propiedades de transmisión y sus propiedades de emisión, todas las cuales contribuyen a la mezcla de longitudes de onda en la luz que sale de la superficie del objeto. El color percibido se condiciona adicionalmente por la naturaleza de la iluminación ambiental, y por las propiedades de color de otros objetos cercanos, y por otras características del ojo y cerebro perceptivo.
Aunque Aristóteles y otros científicos antiguos ya habían escrito sobre la naturaleza de la luz y la visión del color, no fue hasta Newton que la luz se identificó como la fuente de la sensación de color. En 1810, Goethe publicó su teoría integral de los colores en la que proporcionó una descripción racional de la experiencia de color, que «nos dice cómo se origina, no qué es». (Schopenhauer)
¿Qué es el color y cuáles son sus tipos?
Voy a agrupar el rojo y el rosa juntos porque solo deberían tomar alrededor del 2% de su guardarropa.
Un estudio de 2014 fuera del Journal of Psychology and Marketing también encontró que usar rojo te hace más persuasivo.
Y para ustedes, chicos inteligentes, que preguntan: «Si son tan diferentes, ¿qué sucede entre rojo y rosa?» – Los rojos más ligeros y brillantes tienen parte de la juventud de la rosa. Son los tonos más oscuros los que evocan el sentimiento más antiguo y más dominante.
Entonces, ¿cómo traer rojo y rosa a su guardarropa? La forma más fácil es en accesorios, como corbatas y cuadrados de bolsillo.
Un hombre bien vestido, especialmente con un color de piel más oscuro, también puede verse bien en una camisa rosa clásica (o una camisa blanca con un patrón rojo, que se ve rosa desde la distancia).
También he visto que se usa para resaltar la segunda mano o algunos de los diales de complicaciones en los relojes, o en contraste cosiendo en la correa. Le da un aspecto deportivo y realmente se destaca.
Si no te gusta el rojo o el rosa, el naranja es una gran alternativa.
Nuevamente, solo debe representar aproximadamente el 1% de su guardarropa. No querrás quemar los ojos de las personas con una chaqueta deportiva entera en naranja: adhiérase a los accesorios como cuadrados de bolsillo y tal vez costuras de acento. He visto costuras de acento naranja que se veía muy bien en las botas, y también lo tengo en una chaqueta.
Piense en las especias de naranja, rojo y rosa: solo agregue una pizca a la receta.
En general, Brown es más informal. Es el color de referencia para zapatos, cinturones y correas menos formales.
¿Qué es color referencial?
Los gráficos de referencia de color se utilizan para comparaciones de color y mediciones, como verificar la reproducción del color de un sistema de imágenes, y la calibración y/o perfiles de dispositivos de entrada digitales, como cámaras digitales y escáneres y sistemas de pantalla de salida, como impresoras, monitores y proyectores. También son utilizados por fotógrafos y cinematógrafos tradicionales para calibrar cámaras que usan películas y para verificar la temperatura de color de la iluminación.
Las tarjetas de referencia de color también se pueden usar para evaluar la calidad de la luz, como en el índice de representación de color, donde se evalúa la reflectancia de un conjunto de muestras de Munsell.
Las tarjetas Shirley son tarjetas de referencia de color que se utilizan para realizar el equilibrio de color de la piel en la impresión de fotografía fija. El estándar de la industria para estas tarjetas en los laboratorios de fotografía de América del Norte en los años 1940 y 1950 representaba una mujer solitaria «caucásica» vestida con ropa de colores brillantes. Muy pocas de estas tarjetas de referencia de color mostraron a un hombre adulto como imagen de referencia. [1] Por lo tanto, los tonos de piel claros sirvieron como el estándar ideal reconocido de la piel. Stock Color Film Chemistry para cámaras fijas se diseñó originalmente con un sesgo positivo hacia los tonos de piel «caucásicos» debido a su alto nivel de reflectividad. [1]
A mediados de la década de 1990, las compañías japonesas rediseñaron sus tarjetas Shirley utilizando datos de sus propias pruebas de preferencia de color. La nueva tarjeta de referencia presentaba mujeres japonesas con piel amarilla clara. [1]
¿Qué es la imagen de referencia?
Recientemente, el hashtag #ArtistConfessions despegó en Twitter, y una de las confesiones más populares que compartieron los artistas fue «usar referencias». Esto es extraño porque, como señaló el ilustrador y caricaturista británico Neil Davies (se abre en New Tab), eso es exactamente lo que los artistas deberían estar haciendo.
«Eso no es algo que deba confesarse, ¡todos usamos referencia!» Él tuiteó. «Mira probablemente el ilustrador estadounidense más famoso, Norman Rockwell: ¡tengo un libro solo de sus fotos de referencia! O Drew Struzan: ¡no inventó poses, tomó fotos de sí mismo!»
Entonces, ¿de dónde viene esta idea, que usar referencias es mala?
«Hay una especie de mentalidad purista en ciertas partes de Internet que dice que usar referencia para cualquier cosa que estudiar es irrespetuoso», dice la artista de Carolina del Norte Ivy Dolamore (se abre en una nueva pestaña) «Creo que se deriva de una frustración con las personas que rastrean Y recree lo que ven sin entenderlo realmente. Ser un ‘copiador’ no está flexionando su creatividad «.
El uso de referencias no es lo mismo que simplemente copiar, por supuesto, pero a veces puede haber un área gris entre los dos. «El mayor problema es cuando los artistas se adhieren demasiado a la imagen de referencia», dice el ilustrador con sede en California Kelley McMorris (se abre en New Tab). «A veces, una pose o perspectiva puede verse natural en una foto, pero incómoda y rígida en un dibujo. Es importante modificar la referencia para servir a su dibujo, no al revés. O como mis profesores a veces decían:» No seas ¡Un esclavo de tu referencia! ‘»
¿Qué es un modelo de color y ejemplos?
Necesita un método preciso para definir colores. Los modelos de color proporcionan varios métodos para definir colores, cada modelo que define los colores mediante el uso de componentes de color específicos. Hay una gama de modelos de color para elegir al crear gráficos.
El modelo de color CMYK, que se utiliza en la impresión, utiliza los componentes cian (c), magenta (m), amarillo (y) y negro (k) para definir el color. Los valores para estos componentes varían de 0 a 100 y representan porcentajes.
En los modelos de color sustractivos, como CMYK, el color (es decir, la tinta) se agrega a una superficie, como el papel blanco. El color luego «resta» el brillo de la superficie. Cuando el valor de cada componente de color (C, M, Y) es 100, el color resultante es negro. Cuando el valor de cada componente es 0, no se agrega color a la superficie, por lo que se revela la superficie en sí, en este caso, el papel blanco. El negro (k) se incluye en el modelo de color para fines de impresión porque la tinta negra es más neutral y oscura que la combinación de cantidades iguales de C, M e Y. La tinta negra produce resultados más nítidos, especialmente para el texto impreso. Además, la tinta negra suele ser menos costosa que usar tinta de color.
El negro es el resultado de combinar los tres colores CMY a sus intensidades más altas.
El modelo de color RGB utiliza los componentes rojos (R), verde (g) y azul (b) para definir las cantidades de luz roja, verde y azul en un color dado. En una imagen de 24 bits, cada componente se expresa como un número de 0 a 255. En una imagen con una velocidad de bits más alta, como una imagen de 48 bits, el rango de valor es mayor. La combinación de estos componentes define un solo color.
¿Qué significa espacio de color CMYK?
Si alguna vez ha imprimido algo con un servicio de impresión comercial, es probable que haya escuchado el término CMYK. Pero, ¿qué significa y por qué es importante? Descubra la definición de CMYK, por qué usamos este proceso de color para la impresión y cómo asegurarnos de usar los colores correctos en sus diseños de impresión.
El acrónimo CMYK significa cian, magenta, amarillo y clave: esos son los colores utilizados en el proceso de impresión. Una imprenta usa puntos de tinta para formar la imagen de estos cuatro colores.
La «clave» en realidad significa negro. Se llama clave porque es el color principal utilizado para determinar el resultado de la imagen. La tinta negra proporciona profundidad y sombreado, mientras que los otros colores crean diferentes colores en el espectro dependiendo de cómo se mezclen. Por ejemplo, el cian y el amarillo crean un verde cuando uno se superpone en el otro.
Hay algún argumento sobre el origen de la «clave» para significar negro. Algunas personas dicen que es porque representar al negro con «B» podría confundirlo con «azul», pero esto es poco probable. Puede deberse a que la placa negra es la placa de «llave» en una imprenta que alinea los otros tres colores (por lo que las capas coinciden perfectamente para la imagen final). Esto significa que cualquier placa de color, en teoría, podría ser la «K» en este proceso, si no se usara el negro.
Un argumento adicional sugiere que la «clave» se refiere a las prensas muy antiguas.
¿Qué es espacio de color RGB y CMYK?
Como diseñador gráfico, hacer cualquier cosa en color requiere que al menos esté familiarizado con los dos modelos de color más comunes: RGB (rojo, verde, azul) y CMYK (cian, magenta, amarillo, negro). Fundamentalmente, RGB es mejor para sitios web y comunicaciones digitales, mientras que CMYK es mejor para los materiales impresos. La mayoría de los campos de diseño reconocen RGB como los colores primarios, mientras que CMYK es un modelo de color sustractivo. Comprender la diferencia RGB y CMYK es una parte esencial del diseño gráfico exitoso. Esto es lo que necesitas saber.
No comprender la diferencia fundamental entre RGB y CMYK puede conducir a materiales de marketing impresos que no tienen los mismos colores que su maqueta digital. Son dos modelos de color muy diferentes con limitaciones sobre cómo usar cada uno. Intentar imprimir un archivo en RGB probablemente dará como resultado un póster impreso, folleto o folleto con los colores incorrectos. Este puede ser un problema costoso y lento para solucionar. Comprender la diferencia y saber cómo prevenir problemas de color es clave para un diseño e impresión gráfico exitoso.
RGB es un modelo de color aditivo, mientras que CMYK es sustractivo. RGB usa el blanco como una combinación de todos los colores primarios y el negro como ausencia de luz. CMYK, por otro lado, usa el blanco como el color natural del fondo de impresión y el negro como una combinación de tintas de colores. Los diseñadores gráficos y los proveedores de impresión utilizan el modelo de color RGB para cualquier tipo de medios que transmita la luz, como las pantallas de computadora. RGB es ideal para diseños de medios digitales porque estos medios emiten color como luz roja, verde o azul.
Con el modelo de color RGB, los píxeles en un monitor digital son, si se ven con una lupa, todos uno de tres colores: rojo, verde o azul. La luz blanca emitida a través de la pantalla combina los tres colores en la retina del ojo para crear una amplia gama de otros colores percibidos. Con RGB, cuanto más vigas de color emite el dispositivo, más cerca se acerca el color. Sin embargo, no emitir ninguna vigas conduce al color negro. Esto es lo contrario de cómo funciona Cymk.
Cymk es mejor para materiales de impresión porque los medios impresos usan tintas de colores para mensajes. CMYK resta los colores de la luz blanca natural y los convierte en pigmentos o tintes. Las impresoras luego colocan estos pigmentos en papel en pequeños puntos cian, magenta, amarillos y negros, extendidos o cerrados para crear los colores deseados. Con Cymk, cuanto más tinta de color se coloque en una página, más cerca se acerca el color. Restando tintas de cian, magenta, amarillo y negro crea blanco, o el color original del papel o el fondo. Los valores de color RGB varían de 0 a 255, mientras que CMYK varía de 0-100%.
¿Qué tipo de color es CMYK?
El color CMYK (también llamado proceso de cuatro colores) es en realidad un método por el cual se imprimen una combinación de pequeños puntos transparentes de cuatro colores de tinta: cian, magenta, amarillo y negro. Diferentes combinaciones de puntos transparentes CMYK grandes y pequeños se superponen entre sí para crear un amplio espectro de colores.
Mientras que una tinta Pantone es un color sólido en todo momento, un color CMYK no lo es. Cuando mira una pieza impresa CMYK a través de una lupa, puede ver un patrón de puntos CMYK y cómo se superponen para hacer el color final.
Si magnifica nuestros tres colores CMYK, puede ver cómo los puntos forman el color general. Las tintas cian, magenta, amarillas y negras absorben la luz de color, por lo que CMYK es un modelo de color «sustractivo».
El perfil de color más utilizado en el mundo de las computadoras, pantallas de TV y dispositivos móviles es RGB. RGB es el proceso por el cual los colores se representan en la pantalla utilizando combinaciones de rojo, verde y azul.
RGB es lo opuesto a CMYK porque es un proceso «aditivo». Cuando mezcla versiones completamente saturadas de los tres colores (rojo, verde y azul) juntos, obtendrá blanco puro. Cuando eliminas los tres colores por completo, obtienes negro.
RGB es específico solo para aplicaciones digitales. Esto incluye dispositivos móviles, monitores de computadora, computadoras portátiles, pantallas de televisión y cine, juegos y letreros iluminados.
A menudo se oye a las personas que diseñan algo en la pantalla en RGB y luego se decepcionan cuando la pieza impresa terminada es menos vibrante. Los colores RGB parecen vibrantes porque están iluminados y hay una gama más grande en la gama de colores que la que obtendrías en la página impresa.
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